문화콘텐츠의 정의와 종류, 역사, 특징 및 제작과정 전반에 관해 학습한다.

콘텐츠 디자인에 필요한 기본 기술 및 프로그램을 학습한다.

인사말, 회의, 강연, 인터뷰 및 협상과 프레젠테이션 방법에 학습을 통해 자신의 의사를 효과적으로 발표할 수 있도록 한다.

동영상제작에 필수적으로 요구되는 영상언어를 바탕으로 동영상콘텐츠를 기획, 촬영, 편집하여 이를 최종적으로 홍보 등의 콘텐츠 수단으로 활용할 수 있도록 한다.

모든 스토리텔링에 원천이 되는 세계 각국의 신화에 대해 학습하면서 현대 문화콘텐츠의 원천 소스로 어떻게 활용되고 있는지 이해한다.

다양한 커뮤니케이션 현상에 대한 체계적인 설명과 분석 및 예측방법에 대해 학습한다. 이를 통해 매스미디어의 내용, 효과와 기능, 수용자, 정치적, 경제적 시스템 등을 분석할 수 있도록 한다.

대중문화의 주요 이론들에 대한 학습을 통해 사회의 변화와 더불어 동반되는 다양한 문화현상들과 문제들에 체계적으로 분석할 수 있도록 한다.

현재 디지털 게임의 영역은 기술의 눈부신 성장과 함께 대중의 일상에서 빼 놓고 얘기할 수 없는 놀이문화의 일부가 되었다. 정보혁신 시대의 경제를 견인하는 선두주자이기도 하다. 하지만 게임을 둘러싼 여러 가지 논의들은 아직 명확히 방향을 잡지 못하고 게임의 부정적 인식이 사회에 널리 퍼져있는 것도 사실이다. 게임에 대한 규제나 게임중독과 같은 병리적 주장들이 미디어와 학계에서 활발히 진행되는 동안, 게임 산업과 문화에 대한 기본적 이해가 부족한 실정이다. 따라서 이 수업은 게임 산업과 문화에 대한 기초적인 이론과 쟁점들을 소개한다.

현대 영상문화에서의 이미지가 사회 전반에서 어떻게 작동하는지 다양한 사례를 통해 학습하고 더 나아가 디지털 영상문화에서 이를 활용할 수 있도록 한다.

한국의 전통문화에서 한국만의 풍부하고 다양한 스토리의 원천을 탐구하여, 현대의 문화 콘텐츠에 접목해보는 경험을 제공하고자 한다. 이를 위해 고유의 전통문화가 지니고 있는 특징들을 파악하고, 현대의 문화예술에 적용된 사례들을 연구한다. 전통문화의 내용과 현대 콘텐츠 접목 사례연구를 통해, 창의적인 콘텐츠의 기획을 시도하는 것을 목표로 한다.

오늘날의 콘텐츠는 그 핵심이 되는 창의성도 중요하지만 어떤 테크놀로지를 어떻게 활용하느냐도 매우 중요한 이슈가 된다. 여기에서의 테크놀로지는 주로 컴퓨터 테크놀로지를 의미하는데 본 수업에서는 컴퓨터와 관련한 각각의 기술에 대해 그 역사, 기술발전과정, 핵심기술, 시장, 향후 발전방향에 대해 논의하고, 이해하고자 한다. 컴퓨터와 관련한 테크놀로지가 어떻게 발전해왔고, 어떻게 작동하고, 시장은 어떻게 반응해왔으며, 향후에는 어떤 테크놀로지가 미래를 선도해나갈 것인지를 이해함으로써 기획자가 매순간 마주하게 되는 모든 테크놀로지들이 여러분이 기획하는 콘테츠의 활용에 도움이 될 수 있도록 한다.

스토리텔링의 하나인 글쓰기의 모범적 사례연구와 기법분석을 통하여 인물묘사방법, 안정적인 스토리라인 구축방법, 철학적 주장 등을 묘사하는 방법에 대해 학습한다.

기업의 입장에서 콘텐츠 개발에서 가장 중요하게 다루어야 하는 부분이 바로 프로젝트 관리이다. 본 수업에서는 다양한 프로젝트관리 이론과 기법들에 대해 학습하고, 실제 상황을 가정한 프로젝트 계획 및 관리 방법에 대해 학습한다. 프로젝트관리를 통해 인력, 시간, 비용 및 기술적 목표를 효율적으로 관리하는 이론적, 실무적 능력을 함양한다.

문화예술경영에 필요한 경제이론, 경영이론 및 마케팅에 대하여 학습하고 다양한 사례연구를 통해 문화예술분야의 실무를 터득한다.

미국, 일본, 중국, 유럽 등 해외 문화 콘텐츠 산업을 이해하고 이를 기반으로 해외진출에 대한 지식 습득과 성공한 콘텐츠에 대하여 성공사례를 조사하여 향후 기획에 활용한다.

디지털 시대 인터넷을 매개로 다양한 콘텐츠들이 나타나고 있다. 이 강의는 소셜 미디어 시대의 기본적인 변화 양상을 이해하고, 소셜 미디어에서 새롭게 나타난 콘텐츠들에 대한 이해를 목표로 한다.

사회현상을 분석하는데 필요한 기술통계와 추리통계의 기초개념과 방법을 이해하고 그 활용방법을 습득하도록 한다.

이 과정에서는 이야기를 직접 만들고, 이를 여러 콘텐츠로 변형하는 방법을 학습한다.

디지털 콘텐츠 산업 현장에서 발생하는 다양한 사용자들의 요구를 분석하고, 시장성 여부를 판단하여 새로운 서비스를 기획하기 위한 목적을 가진 Project Based Learning 수업이다. 시장현황 및 사용자분석에서부터 서비스 제작의 설계도에 해당하는 스토리보드 일체를 기획하고 제작하는 등 학생 개개인의 창의적, 분석적 능력을 발현하는 포트폴리오를 제작하여 향후 취창업의 초석이 될 수 있도록 한다.

마케팅의 기본 원리를 파악하고 수용자의 입장에서 시장을 이해하고, 고객중심의 마인드를 통해 체계적인 문화콘텐츠시장을 형성하기 위한 마케팅 전략개발 방법론과 경영 전략과정을 학습한다.

1학기 때에 수강했던 융합콘텐츠기획(캡스톤디자인)의 후속 교과목으로 지난 학기에 개발된 기획서(스토리보드)를 바탕으로 실제 콘텐츠를 제작하는 과정을 수행하는 것을 목표로 한다. 이를 기반으로 취창업에 필요한 포트폴리오를 완성하도록 한다.

글로벌 환경에서 문화콘텐츠 산업이 역동적으로 변화하고 있는 가운데, 저작권에 대한 이해는 필연적이 되고 있다. 이 수업에는 문화콘텐츠와 관련한 저작권에 대해 학습한다.

이 강의는 콘텐츠를 분석할 수 있는 다양한 방법들과 관점을 학습하는 것을 목표로 한다. 이를 통해 수강생들은 콘텐츠를 심도있게 이해하고 비평할 수 있는 능력을 키울 수 있다.

오늘날 기술발전과 미디어 산업환경의 변화와 더불어 한류는 전 지구적 현상으로 자리매김하고 있다. 한류에 대한 다양한 원인분석부터, 현재 시점의 글로벌 트렌드를 분석한다. 90년대 후반부터 시작한 한류의 역사를 살펴보고, 한류를 둘러싼 정치 경제 사회적 현상들을 세계적인 관점에서 해석하고, 앞으로의 흐름을 예측하여, 세계 문화 속 한류의 흐름을 파악하는 것을 목표로 한다.

우리가 문화콘텐츠를 통해 추구하는 것이 무엇인지, 각 장르별 특성은 무엇이고 각 장르의 독특한 연결 구조에 의해 어떠한 이용 심리가 작용하고 있는 것인지 등을 분석한다.

문학, 미술, 음악, 영화, 연극 및 무용 등을 포함한 다양한 문화예술 분야에 관한 사회학적 이론과 분석방법을 연구한다.

기업의 입장에서 콘텐츠 개발에서 가장 중요하게 다루어야 하는 부분이 바로 프로젝트 관리이다. 본 수업에서는 다양한 프로젝트관리 이론과 기법들에 대해 학습하고, 실제 상황을 가정한 프로젝트 계획 및 관리 방법에 대해 학습한다. 프로젝트관리를 통해 인력, 시간, 비용 및 기술적 목표를 효율적으로 관리하는 이론적, 실무적 능력을 함양한다.

문화예술경영에 필요한 경제이론, 경영이론 및 마케팅에 대하여 학습하고 다양한 사례연구를 통해 문화예술분야의 실무를 터득한다.

미국, 일본, 중국, 유럽 등 해외 문화 콘텐츠 산업을 이해하고 이를 기반으로 해외진출에 대한 지식 습득과 성공한 콘텐츠에 대하여 성공사례를 조사하여 향후 기획에 활용한다.

디지털 시대 인터넷을 매개로 다양한 콘텐츠들이 나타나고 있다. 이 강의는 소셜 미디어 시대의 기본적인 변화 양상을 이해하고, 소셜 미디어에서 새롭게 나타난 콘텐츠들에 대한 이해를 목표로 한다.

사회현상을 분석하는데 필요한 기술통계와 추리통계의 기초개념과 방법을 이해하고 그 활용방법을 습득하도록 한다.

이 과정에서는 이야기를 직접 만들고, 이를 여러 콘텐츠로 변형하는 방법을 학습한다.

디지털 콘텐츠 산업 현장에서 발생하는 다양한 사용자들의 요구를 분석하고, 시장성 여부를 판단하여 새로운 서비스를 기획하기 위한 목적을 가진 Project Based Learning 수업이다. 시장현황 및 사용자분석에서부터 서비스 제작의 설계도에 해당하는 스토리보드 일체를 기획하고 제작하는 등 학생 개개인의 창의적, 분석적 능력을 발현하는 포트폴리오를 제작하여 향후 취창업의 초석이 될 수 있도록 한다.

국내 콘텐츠관련 업체에서 업무가 무엇이고 콘텐츠 기획을 하는 방법에 대한 실무교육 실시

실무를 할 때 업무를 어떻게 진행하고 보고체계는 어떻게 되며 조직원과의 협력은 어떻게 진행하는 지 부분에 대한 방법을 교육

마케팅 업무가 무엇이고 마케팅 계획을 세우고 실현하는 방법에 대한 실무교육 실시

문화라는 부분이 기업에 미치는 영향에 대하여 소개

마케팅의 기본 원리를 파악하고 수용자의 입장에서 시장을 이해하고, 고객중심의 마인드를 통해 체계적인 문화콘텐츠시장을 형성하기 위한 마케팅 전략개발 방법론과 경영 전략과정을 학습한다.

문학, 미술, 음악, 영화, 연극 및 무용 등을 포함한 다양한 문화예술 분야에 관한 사회학적 이론과 분석방법을 연구한다.

우리가 문화콘텐츠를 통해 추구하는 것이 무엇인지, 각 장르별 특성은 무엇이고 각 장르의 독특한 연결 구조에 의해 어떠한 이용 심리가 작용하고 있는 것인지 등을 분석한다.

오늘날 기술발전과 미디어 산업환경의 변화와 더불어 한류는 전 지구적 현상으로 자리매김하고 있다. 한류에 대한 다양한 원인분석부터, 현재 시점의 글로벌 트렌드를 분석한다. 90년대 후반부터 시작한 한류의 역사를 살펴보고, 한류를 둘러싼 정치 경제 사회적 현상들을 세계적인 관점에서 해석하고, 앞으로의 흐름을 예측하여, 세계 문화 속 한류의 흐름을 파악하는 것을 목표로 한다.

이 강의는 콘텐츠를 분석할 수 있는 다양한 방법들과 관점을 학습하는 것을 목표로 한다. 이를 통해 수강생들은 콘텐츠를 심도있게 이해하고 비평할 수 있는 능력을 키울 수 있다.

글로벌 환경에서 문화콘텐츠 산업이 역동적으로 변화하고 있는 가운데, 저작권에 대한 이해는 필연적이 되고 있다. 이 수업에는 문화콘텐츠와 관련한 저작권에 대해 학습한다.

1학기 때에 수강했던 융합콘텐츠기획(캡스톤디자인)의 후속 교과목으로 지난 학기에 개발된 기획서(스토리보드)를 바탕으로 실제 콘텐츠를 제작하는 과정을 수행하는 것을 목표로 한다. 이를 기반으로 취창업에 필요한 포트폴리오를 완성하도록 한다.